在喬托鐘樓 （Giotto's Campanile）的頂層，我們剛俯瞰了佛羅倫斯全景，正小心翼翼地下樓梯。通道窄、樓底矮，我們都要側身低頭，一步一步走下來。
好友小王子突然唱：「不要低頭光環會掉下來。」[1]
我摸一摸頭上那條購自波蘭的彩珠頭環， 「都沒有掉下來，我可不是欣宜，也不是女神。」
「你已是，你自己不知道而已。」
論歌喉，論舞技、論外型，我不可能是欣宜吧？
女神？凡人又如何當女神？
佛羅倫斯將要教曉我這一課，因為它就是女神。
西元前59年，羅馬人在今天的佛羅倫斯建立了一處殖民地，並將它命名為Florentia「百花女神」，此名成為日後「佛羅倫斯」的由來。
難怪兩位港式女神葉蘊儀Gloria 、連詩雅Shiga都要來此地《跟住矛盾去旅行》，一顯女神功架。
我和小王子說著一口流利的Goodest English[2]， 在「陽光勃勃」[3]下的主教座堂廣場 漫步前往烏菲茲美術館（Uffizi Gallery），去㝷訪一位女神，不是Gloria ，也不是Shiga，而是Venus。
我們與Venus初見於倫敦 Victoria & Albert Museum 裡一個名為Botticelli Reimagined 的展覽。
桑德羅·波提切利（Sandro Botticelli） 是意大利文藝復興時期畫家，亦是意大利肖像畫和人體繪畫的先驅。《維納斯的誕生》（The
Birth of Venus） 和《春》 (Primavera)是波提切利最著名傑作，都是以希臘神話中代表愛與美的女神Venus為主角 。
但Botticelli Reimagined 裡展出的都不是波提切利的作品，而是後世藝術家如何重新演繹波提切利筆下的 Venus：金髮飄逸，輪廓線條突出， 用雙手掩蓋自己赤裸的身體，站在貝殻上，肌膚潔白，驅體完美，臉上卻掛著淡淡哀愁、迷惘和困惑。這個經典女神形象反覆出現在後世的時裝、電影、 攝影等領域。
在現代生活中，原來我們經常與波提切利的 Venus擦身而過：
1962年，在007系列第一部電影《Dr.No》中，第一代邦女郎 烏蘇拉·安德絲（Ursula Andress） 身穿白色比基尼從海面升起，就是借鑒了Venus從海面誕生的場景。
1984 年，安迪‧沃荷（Andy Warhol）再以多彩絹印，把Venus從藝術經典轉為大眾文化符號。
2012年，日本藝術家長尾智子創作了卡通版《維納斯的誕生》，把大海換成電腦遊戲，Venus化身為電玩女神，雙腳踏著PSP遊戲機，Hello
Kitty隨眾神前來祝賀她的誕生。
Venus 被無限演繹，真正的她又是甚麼模樣？
一個月後，我們從倫敦飛到佛羅倫斯，在烏菲茲美術館轉了幾圈，終於找到真正的《維納斯的誕生》，前面站滿了來自世界各地要一睹女神風采的遊客。
我說：「噢，真的是她，真人靚過上鏡喎！」
然而，波提切利死後曾被西方美術界遺忘近300年。直到19世紀中期，人們才在烏菲茲美術館倉庫的角落，重新發現了他那幅獨一無二的《春》。Venus才再度下凡，重臨人間。 當時，浪漫主義盛行，英國拉菲爾前派（Pre-Raphaelite Brotherhood）運動如火如荼，令波提切利再度被推崇為意大利文藝復興前期大師。
然而，幾百年來，不論在哪個時代、哪個空間，被讚賞也好、被遺忘也好，Venus還是自顧自地若有所思。別人的目光，她毫不在乎，優雅自然地沉醉於思索中。或許女神就該如此。
飛越1200多公里，終於見到Venus一面，我們滿心滿足離開烏菲茲美術館，隨便找了一間Pizza店醫肚。
甫坐下，小王子就說：「Venus 雖美，但我還是更喜歡Muses，奇怪，怎麼我們在藝術館裡沒見過Muses？」
「誰是Muses？」
「Muses，繆斯，是宙斯的九位女兒。她們是掌管文學、科學和藝術的靈感女神， 讓人靈光一閃。古希臘七賢之一梭倫認為繆斯是追求美好生活的秘訣, 因為她們是帶來繁盛和友愛。」
小王子續說： 「中國內地詩人葉千華作了一首《題繆斯》， 『自古愛斟酌，無意費琢磨。日短嫌事少，夜長怕夢多。人生情難盡，物慾心易割。吃得苦中苦，方知是超脫』，下次找伴侶，不是找醫生律師會計師，而是找一個視你如繆斯的人。」
那片本來很美味的披薩，突然變得很鹹。我來不及抹眼淚。
小王子雖已習慣我突如期來的眼淚，但還是有點手足無措，因為桌上的餐紙剛用完了，侍應生又不知躲到哪裡去。向來優雅的他，情急之下，在褲袋淘出一張舊火車票給我抹眼淚。
「你知道嗎，去年生日，我收到一首情詩作禮物，當中一句是『You are
my Muses』。現在，那首詩已被我留在克羅地亞，埋在那失戀博物館裡。」
Photo Credit: Uffizi.org, YouTube, Warhol.org
